Attēlu ierāmēšana, Cukor metode
Savas ilgās karjeras laikā Holivudā (viņš savu pirmo filmu Grumpy režisēja 1930. gadā un pēdējo - Rich and Famous 1981. gadā) Džordžs Kukors kļuva pazīstams kā lielisks aktieru vai, konkrētāk, aktrišu režisors. . Viņa slavenākās līdzstrādnieces bija Grēta Garbo (Kamila, 1936), Džoana Kroforda (Sievietes seja, 1941), Džūdija Holideja (dzimusi vakar, 1950) un Ketrīna Hepberna, kuru viņš režisēja 10 filmās no Šķiršanās likuma (A Bill of Divorcement) 1932) līdz The Corn Is Green (1979).
Cukors sāka apvainoties, ka viņu sauc par sievietes režisori, un tas ir saprotams. Maz ticams, ka Džeimss Stjuarts (Stāsts par Filadelfiju), Ronalds Kolmans (Dubultā dzīve) un Rekss Harisons (Mana skaistā lēdija) Kukora vadībā uz labāko aktiera Oskaru kuģoja bez vadības. Un noteikti arī tur notika stereotipi. Kukora homoseksualitāte Holivudā bija atklāts noslēpums, tāpēc dabiski tika pieņemts, ka viņam ir īpašas attiecības ar sievietēm. Viens no Holivudas paliekošajiem mītiem uzskata, ka homofobiskais Klārks Geibls licis Cukoram atlaist no Vēja aizmuktās grupas par to, ka viņš pārāk daudz uzmanības veltījis savām vadošajām dāmām, lai gan patiesībā visi dokumentārie pierādījumi norāda uz producentu Deividu O. Selzniku, kurš vienkārši uzskatīja, ka Cukors nešauj pietiekami ātri. (Ja tikai Cukoram būtu ļauts pabeigt GWTW, tā varētu būt bijusi lieliska filma, kā arī ļoti liela.)
Taču Cukor kino bija daudz vairāk nekā izcilu priekšnesumu kolekcija, kā to bagātīgi parāda divi neseni izlaidumi. Abas filmas ir no viņa karjeras vēlākajiem gadiem: 1964. gada Mana godīgā lēdija Paramount ir atkārtoti izdevis Blu-ray formātā, un 1972. gada Travels With My Aunt ir atkal iznācis tikko pārveidotā platekrāna izdevumā kā daļa no Warner arhīva kolekcijas. Odrija Hepberna ar nenovērtējamu Mārni Niksona dziedošās balss palīdzību ir pirmās filmas sajūsmas paradigma; Megija Smita, kas ir aprakta zem vecuma grima slāņiem, kas laiku pa laikam atgādina sēru masku no Scream franšīzes, otrajā ir nedaudz mazāk pārliecinoša.
Taču abās filmās priekšnesumi ir tikai daļa no rūpīga formāla dizaina, kas ietver ļoti izteiksmīgu kompozīcijas izmantošanu, kameras kustību un kustību kadrā. Cukors ne tikai zināja, kā veidot priekšnesumu, viņš prata to ievietot filmas kopējā struktūrā — vizuālajā un naratīvā.
Ņemiet piemēru no “Ceļojumi ar manu tanti”. Agrīnā ainā Henrijs Pullings (Alec McCowen), izcilais, tvīda filiāles bankas vadītājs, kas ir filmas galvenais varonis, tiek parādīts, kā iznāk no drūmas, piepilsētas gotikas krematorijas, turot brūnu papīra iepakojumu, kurā ir viņa sievietes pelni. vienmēr uzskatīja, ka ir viņa māte. Cukor kadru ierāmē simetriski, Henrija cepures kupols lieliski sakrīt ar arkas virsotni virs krematorijas durvīm. Kad Henrijs iet uz kameru, Kukors atvelk atpakaļ, turot viņu piekārtu tieši attēla centrā, līdz Henriju pēkšņi notriec no ass viņa ekscentriskās tantes Augustas (Ms. Smita), vecāka gadagājuma sieviete, kura valkā ugunīgi sarkanu parūku ar melnajām sēru drēbēm.
Viņas ierašanās burtiski atceļ Henriju, izspiežot viņu no kadra centra un pa kreisi no kompozīcijas. Kamēr kamera turpina savu nepārtraukto kustību, Henrija statiskā simetrija vien kļūst par dinamisku divu kadru attēlu, un, lai arī Henrijs instinktīvi atraujas no šīs dīvainās sievietes, attēls savieno viņu figūras kopā, un to tilta arka fonā. kas aptver viņus abus. Vēl vienu mājienu par gaidāmajām lietām sniedz krāsu sakritība starp Augusta liesmojoši rudajiem matiem un dīvaini nepiemēroto, košo, sarkano lenti, ar kuru ir ietīti pelni — krāsas, kas izlec uz monohromatiskā fona.
Sarkans — sarkans, lai apzīmētu briesmas, kā vēlāk norāda Augusta — kļūst par Augusta krāsu filmā, pārvēršoties oranžās un brūnās krāsās, tāpat kā Henrija krāsas, kad viņš kļūst vaļīgāks, pāriet no melnbaltās uz zilu un smilškrāsas. varbūt aizraujošas krāsas, bet Cukor zina, ka jums kaut kur jāsāk).
Līdzīgas pārvērtības — raksturs, krāsa, pozīcija kadrā — atrodas Cukor personiskāko filmu centrā. Viņš ir amerikāņu kino lieliskais pārmaiņu svinētājs, dzīvi, kas pēkšņi novirzās neparedzētā virzienā (Brīvdiena, Silvija Skārleta, Sievietes) vai varoņi, kuri sevī atrod neparedzētas dimensijas (A Double Life, Bhowani Junction, A Star Is Born).
Krāšņā atmiņa filmā Travels With My Aunt atklāj pašas Augustas pārvērtību brīdi, kad viņa, būdama bikla britu skolniece ceļojumā uz Parīzi, padodas valdzinoša svešinieka (Roberts Stīvenss) aicinošajam skatienam un pamet klasesbiedrus, lai skrietu un pievienotos. viņu. Viņi kopā dejo zem apgleznotajiem griestiem vienā no romantiskākajām vietām uz zemes, Le Train Bleu grandiozā ēdamistaba Gare de Lyon: secība, kas savā aizraujošajā, reibinošajā skaistumā ir pietiekama, lai nopelnītu šo novārtā atstāto filmu. vieta kanonā.
Elīzas Dūlitlas pārtapšana no puķu meitenes par princesi filmā My Fair Lady, protams, ir viens no lieliskajiem muzikālā teātra mirkļiem, un tā bija Džeka Vornera iedvesmota izvēle uzticēt filmas versiju Cukoram, režisoram viens pilnvērtīgs mūzikls (Les Girls, 1957) viņa godā.
Vizuāli Cukor strukturē filmu kā pacelšanos uz abstrakciju, pārejot no nežēlīgi naturālistiskā Koventgārdena dekorācijas uz pasteļkrāsu, neteksturētu Askotas un vēstniecības balles ēteriskumu, un pēc tam kā lēnu nolaišanos atpakaļ uz bagātīgi tonētu, dinamisku zemi. Profesora Higinsa vecpuišu kvartālu veidā ar organiskām, jūgendstila detaļām — Elīzas vecās dzīves ziedu formām, kas tagad iestrādātas dekorā.
Ir vilinoši redzēt pašportretu Kukora apstrādē par Henrija Higinsa tēlu; Kā filmu veidotājs viņš tika atzīts par Pigmalionu daudzos Holivudas Galateas. Taču Kukors bija pieticīgs cilvēks, bez pēdām no Higinsa grandiozitātes. Kā režisors viņš nediktēja pārvērtības, bet radīja apstākļus, lai pārmaiņas notiktu no iekšpuses, kontekstus, kuros izpildītāji varētu vispilnīgāk būt viņi paši. Un tā, iespējams, ir lielākā dāvana. (My Fair Lady, Paramount, Blu-ray $ 29,99, DVD $ 19,99, G; Travels with My Aunt, Warner Archive Collection, $ 26,99, PG)
ARĪ ŠONEDĒLĀ
SUPER 8 J. J. Abramsa filma ir veltījums tās izpildproducentam Stīvenam Spīlbergam: filmu traki bērni atklāj, ka mēģinājumus uzņemt piemājas zombiju filmu pārtrauc kāds nevēlams apmeklētājs. Ar Džoelu Kortniju un Ellu Faningu. Filmā “Super 8” pietrūkst improvizācijas, riska, mežonīgās un reibinošās steigas sajūtas, kas pavada lēmumu izrādīt cieņu iecienītajām filmām, izejot ārā un pats taisot filmu, AO Scott rakstīja The New York Times. Jūnijs. (Paramount, Blu-ray/DVD kombinācija 40,99 USD, DVD 30,99 USD, PG-13)
KONANS BARBARS Džeisons Momoa ir kimeriešu karavīrs šajā jaunākajā Roberta E. Hovarda radītā celulozes tēla atdzimšanā. Režisors Markuss Nispels. Smagā metāla fantāzija, kas uzrakstīta sarkanā krāsā, “Conan the Barbarian” tagad nāk ar par 75 procentiem vairāk, augustā laikrakstā The Times rakstīja Manohla Dargis. (Lionsgate, Blu-ray3-D/Blu-ray/DVD kombinācija 39,99 USD; Blu-ray USD 37,99, DVD 29,95 USD, R)
SĀRAS ATSLĒGA Amerikāņu žurnālists (Kristin Scott-Thomas) atklāj satraucošu saistību ar ebreju deportācijām Vācijas okupācijas laikā Francijā. Režisors Žils Pakē-Breners. Lai godinātu vēsturi, filma to trivializē, jūlijā laikrakstā The Times rakstīja Reičela Solca. (The Weinstein Company, Blu-ray $ 39,99, DVD $ 29,98, PG-13)
VELNA DUBULTS 1987. gadā Irākas armijas leitnants (Dominiks Kūpers) tiek iesaukts par Sadama Huseina ļaunā dēla Udaja dubultnieku. Režisors Lī Tamahori. Fotografēts spilgtos, zeltītos toņos; Pulsējot ar pop dekadenci, filma ir mazāk autoritāras politikas anatomija nekā gangsteru filma, Skots rakstīja The Times jūlijā. (Lionsgate, Blu-ray $ 39,99, DVD $ 29,95, R)
DOCTOR WHO: PILNĪGĀ SESTĀ SĒRIJA Četrpadsmit sērijas no britu zinātniskās fantastikas seriāla jaunākās sezonas. (BBC Warner, Blu-ray $ 89,98, DVD $ 79,98, nav novērtēts)
